Kultura

W 2021 roku Tommy Wirkola nakręcił film "Złe dni", a w głównych rolach obsadził Noomi Rapace i Aksela

Colin Farrell szykuje się na powrót do roli Pingwina. W najnowszym wywiadzie aktor zdradził, jak dużą rolę odegra jego postać w widowisku "The Batman Part II" w reżyserii Matta Reevesa. Ujawnił też, co myśli o scenariuszu filmu.

Mało Pingwina w "Batmanie 2"?



Lecę do Londynu za cztery czy pięć tygodni. Nie mam tam dużo do roboty, ale będę pracował przez cztery czy pięć tygodni, kilka tygodni. Jestem podekscytowany jako fan, powiedział Colin Farrell w wywiadzie dla portalu Collider.
  
Aktor skomentował też scenariusz, nazywając go "nadzwyczajnym". Matt jest bardzo błyskotliwy i głęboko zależy mu na historiach, które opowiada, dodał gwiazdor.
   
Farrell już wcześniej chwalił scenariusz "Batmana 2" w podcaście "Happy Sad Confused". Podzieliłem się z Mattem wieloma przemyśleniami o scenariuszu. Naprawdę uważam, że to majstersztyk. Współczesne arcydzieło gatunku. Tekst jest wspaniały, a Robert Pattinson ma tam piękną drogę do przejścia razem z publicznością.

Jest gęsty, bardzo inteligentny, głęboki i pełen detali. Mówię za dużo. Myślę, że powstanie z tego wyjątkowy film, podsumował aktor.

W "The Batman Part II" u boku Roberta Pattinsona wystąpią znani z pierwszego filmu Jeffrey Wright'>Jeffrey Wright (Jim Gordon), Andy Serkis'>Andy Serkis (Alfred Pennyworth), Colin Farrell '>Colin Farrell (Oz Cobblepot/Pingwin), Jayme Lawson'>Jayme Lawson (Bella Réal) i Gil Perez-Abraham'>Gil Perez-Abraham (funkcjonariusz Martinez). Obok nich pojawia się Scarlett Johansson, Sebastian Stan i Charles Dance'>Charles Dance, którzy według doniesień mają się wcielić w Gildę Dent, Harveya Denta i Christophera Denta. W obsadzie pojawią się także Brian Tyree Henry i Sebastian Koch, jednak nie wiadomo, jakie role przypadną tym aktorom.

Premierę filmu zapowiedziano na 1 października 2027.

"Pingwin" – zwiastun

Choć od premiery "Na skraju jutra" minęło już ponad dziesięć lat, fani wciąż nie doczekali się zapowiedzianej kontynuacji. Mimo przeciętnych wyników w kinach produkcja z 2014 roku z czasem zyskała status jednej z najbardziej niedocenionych perełek science fiction i kina akcji, a sequel oficjalnie ogłoszono już w 2016 roku. Doniesienia o tym, że w filmie może zagrać Charlize Theron, to sygnał, że kontynuacja faktycznie powstaje. 

Sequel "Na skraju jutra" powstaje?

Przez lata kontynuacja filmu regularnie powracała w wypowiedziach reżysera Douga Limana oraz gwiazd pierwszej części – Toma Cruise’a i Emily Blunt. Blunt potwierdziła nawet w 2023 roku, że ukończono najnowszą wersję scenariusza, a sam Liman zdradził wcześniej, że film miał nosić tytuł "Live Die Repeat and Repeat". Od tamtej pory wiele mogło się jednak zmienić.

Według najnowszych doniesień twórcy rozważają obsadzenie Charlize Theron w jednej z głównych ról. Jakiej? Jeszcze tego nie ujawniono. 

"Na skraju jutra"Skąd tak długie opóźnienia? Powodów jest prawdopodobnie kilka. Tom Cruise przez ostatnie lata był wyjątkowo zajęty, podobnie jak Emily Blunt, która również nie narzekała na brak dużych projektów. Dodatkowo wygląda na to, że scenariusz autorstwa Matthew Robinsona ("Dora i Miasto Złota") mógł wymagać poprawek, co jeszcze bardziej wydłużyło proces przygotowań.

W rozmowie z Variety Blunt przyznała, że głównym problemem pozostaje odpowiedni moment realizacji. Jak stwierdziła, przez pewien czas istniał świetny scenariusz, ale jej zdaniem najlepiej sprawdziłby się, gdyby film powstał osiem lat temu. Mimo to aktorka podkreśla, że zarówno ona, jak i Cruise nadal chcieliby wrócić do tego świata.

O czym jest "Na skraju jutra"? Zobacz zwiastun

W niedalekiej przyszłości Ziemia zostaje zaatakowana przez rasę obcych zwanych Mimikami, z którymi nie potrafi poradzić sobie żadna armia świata. Podpułkownik Bill Cage, niedoświadczony w walce żołnierz, trafia na pozornie samobójczą misję, podczas której ginie, ale niespodziewanie zostaje uwięziony w pętli czasowej. Zmuszony do przeżywania tej samej bitwy wciąż od nowa, z każdą kolejną próbą staje się coraz skuteczniejszym wojownikiem. Wraz z legendarną żołnierką Ritą Vrataski szuka sposobu na pokonanie kosmitów i ocalenie ludzkości.

Steven Spielberg, którego nowy film, "Dzień objawienia", wszedł właśnie do kin, opowiedział o projektach filmowych, jakich nie udało mu się zrealizować na przestrzeni lat. Wygląda na to, że ominęli nas James Bond i Harry Potter od twórcy "Parku Jurajskiego".

Dlaczego Spielberg nie nakręcił filmu o agencie 007?


W wywiadzie dla podcastu "The Rest is Entertainment" Spielberg zdradził, że po sukcesie kasowym "Szczęk" osobiście zwrócił się do producenta Alberta "Cubby'ego" Broccoliego z prośbą o wyreżyserowanie filmu o Bondzie.

Zwróciłem się do Cubby'ego po tym, jak "Szczęki" stały się wielkim hitem. Chciałem nakręcić film o Jamesie Bondzie, odkąd zobaczyłem "Doktora No", więc zadzwoniłem do Cubby'ego i się zgłosiłem. Powiedziałem "jeśli potrzebujesz reżysera, chętnie wyreżyseruję jedną część". A on powiedział "nie", ujawnił Spielberg.

Broccoli zadzwonił jednak do Spielberga kilka lat później, po premierze "Bliskich spotkań trzeciego stopnia", bo chciał wykorzystać słynny pięcionutowy motyw muzyczny z filmu w jednej ze scen "Moonrakera".

Powiedziałem: zawrzyjmy umowę. Ja dam ci zgodę na wykorzystanie pięciu nut, a ty pozwolisz mi wyreżyserować film o Bondzie. I powiedział "nie", dodał Spielberg. Więc regularnie odrzucali moją kandydaturę – a przynajmniej Broccoli odrzucał. Nigdy mi nie wyjaśnił, czemu nie chce mnie w bondowskiej rodzinie.

Opowiedziałem o tym George'owi Lucasowi w 1977 roku, kiedy byliśmy razem na Hawajach, czekając na premierę "Gwiezdnych wojen". Powiedział mi: "mam coś lepszego niż Bond. Nazywa się Indiana Smith". Opisał mi pomysł na serię o Indianie Jonesie i tak dostałem tę pracę. Od tego momentu, gdyby mieli poprosić mnie o nakręcenie filmu o Bondzie, moja odpowiedź brzmiała: "Nie stać was na mnie".

Seria filmów o Bondzie to nie jedyna duża franczyza, którą zainteresowany był Spielberg na przestrzeni lat. Reżyser chciał też nakręcić film o Harrym Potterze, ale musiał odrzucić ofertę. Powód? "Sztuczna inteligencja".

Po śmierci Stanleya Kubricka Christiane Kubrick i Jan Harlan, jej brat, poprosili mnie o przejęcie filmu – zgodnie z życzeniem Stanleya, wspomina Spielberg w wywiadzie dla TCM. W zasadzie porzuciłem "Harry'ego Pottera", który miał być wtedy moim kolejnym filmem. To miał być duży film, bo książka była już kulturowym fenomenem. Zrezygnowałem z tego dla "Sztucznej inteligencji".

"Dzień objawienia" – zwiastun

Jak podaje Variety, trwają prace nad "24 Jump Street" – trzecią odsłoną cyklu komedii kryminalnych. Jonah Hill, Channing Tatum i Ice Cube negocjują warunki powrotu do swoich ról.

Co wiemy o "24 Jump Street"?
Zaraz, zaraz, ale gdzie się podziało "23 Jump Street"? Odpowiedź na to pytanie znajdziecie na instagramowym profilu producenta Neala H. Moritza. Podzielił się on zdjęciem scenariusza. Na stronie tytułowej widnieje wyjaśnienie:

Zajęło nam to tyle czasu, że musieliśmy przeskoczyć jeden.

Obraz wyraża więcej niż tysiąc słów – napisał Moritz. Oryginalny post możecie zobaczyć poniżej:

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Neal H. Moritz (@nhmoritz)

Krzesło reżysera zajmie Rodney Rothman (laureat Oscara za animację "Spider-Man Uniwersum"), który napisał scenariusz wspólnie z Jonah Hillem i Meghan Malloy. Phil Lord i Chris Miller, czyli reżyserzy poprzednich części, będą pełnić obowiązki producentów wraz z Moritzem. Wśród producentów znaleźli się też Channing Tatum i Reid Carolin (reprezentujący studio Free Association) oraz Jonah Hill i Matt Dines (z ramienia swojego studia Stron Baby). 

Phil Lord i Christopher Miller na premierze serialu "Spider-Noir"
Sony pracuje nad trzecią częścią cyklu od ponad dekady. W jednym z wywiadów Tatum opisał scenariusz projektu, zaplanowanego jako cross over z "Facetami w czerni", jako najlepszy scenariusz trzeciej części, jaki kiedykolwiek czytał. 

Zobacz zwiastun "22 Jump Street"
"22 Jump Street" trafiło na ekrany w 2014 roku. Grani przez Hilla i Tatuma Schmidt i Jenko mają tym razem do wykonania misję w lokalnym college'u. Przypominamy zwiastun: 

Czekacie na nowe "Toy Story"? Piąta część uwielbianej serii zagości na ekranach już za tydzień. Sytuację tradycyjnie wykorzystało studio The Asylum. Ich "Nowe Toy Story" trafi do kin w USA (w ograniczonej dystrybucji) już jutro.

Zobacz zwiastun "The New Toy Story"
"New Toy Story" to historia grupy zabawek, które ruszają na ratunek zaginionej na sąsiednim podwórku przyjaciółce – księżniczce Marisol. Czy uda im się bezpiecznie sprowadzić ją do domu, zanim zapadnie zmrok? Zobaczcie zwiastun:



Film jest debiutem Aleksa Heermana, który do tej pory pracował dla studia głównie jako scenarzysta (w jego CV znajdziemy takie tytuły jak "Airliner – Bitwa w przestworzach", "Megaboa", "Bomba w superekspresie" czy "Jurassic Reborn"). Reżyserskie krzesło dzieli on z Monroe Robertsonem. Panowie mieli już okazję współpracować przy dramacie wojennym "24 Hours to D-Day". W oryginalnej wersji językowej bohaterom użyczają głosu m.in. Amber Jones (księżniczka Marisol), D.C. Douglas (Action Mack), Tom Arnold (Ozzie), Jared Rivet (Calico Joe) i Courtney Shaffer (Coco).

O "Toy Story 5"
W "Toy Story 5" do pokoju Bonnie trafi tablet. Według reżysera Andrew Stantona film będzie opowiadać nie tyle o walce tradycyjnych zabawek z technologią, co o egzystencjalnym problemie: wpływie, jaki rozwój technologii ma zabawę i sposoby spędzania wolnego czasu przez najmłodszych.


Technologia zmieniła nasze życia, ale my pytamy, co to znaczy dla nas i dla naszych dzieci. Nie możemy wykręcić się, po prostu robiąc z urządzenia czarny charakter – skomentował.

David Harbour ujawnił, że ubiegłoroczne doniesienia medialne o rzekomym konflikcie z Millie Bobby Brown doprowadziły go do kryzysu psychicznego. Gwiazdor serialu "Stranger Things" odniósł się do sprawy w rozmowie z "Variety".

Harbour przerywa milczenie



Przypomnijmy, że plotki rozpoczęły się od artykułu brytyjskiego tabloidu "Daily Mail", w którym twierdzono, że Brown przed rozpoczęciem zdjęć do finałowego sezonu serialu miała złożyć skargę dotyczącą rzekomego nękania i niewłaściwego zachowania ze strony Harboura. Aktor stanowczo zaprzeczył tym informacjom i dodał, że przez publikację tabloidu przeszedł załamanie. Zauważył też, że artykuł "Daily Mail" zbiegł się z promocją nowej płyty Lily Allen (z którą aktor pozostaje w separacji), poruszającej osobiste wątki związane z Harbourem.

Aktor przypomniał, że przez dekadę pracował z Brown na planie "Stranger Things", gdzie grali ekranowego ojca i córkę. Jak zaznaczył, przy tak długiej współpracy zdarzają się nieporozumienia i różnice zdań, ale nie oznacza to poważnego konfliktu.

Harbour, który wcześniej otwarcie mówił o chorobie afektywnej dwubiegunowej, przyznał również, że w okresach silnego stresu zdarzało mu się zachowywać w sposób, którego dziś się wstydzi. W sytuacjach skrajnego stresu może to prowadzić do nieco chaotycznych zachowań. To krępujące i mam tego świadomość.

Jednocześnie podkreślił, że nadal utrzymuje bardzo dobre relacje z Brown: Millie i ja pracujemy nad kilkoma projektami. Dziesięć lat to było za mało. Łączy nas wyjątkowa więź. Kocham ją, a ona kocha mnie.

Sama Brown również odniosła się do ich współpracy. Aktorka przyznała, że przez lata ich relacja stała się bardziej partnerska pod względem twórczym, a wspólna praca nad emocjonalnie wymagającymi scenami pozwalała im wzajemnie stawiać sobie wyzwania. Dodała, że jest wdzięczna za doświadczenia zdobyte podczas pracy nad serialem i nadal bardzo je ceni.

"Stranger Things" - zwiastun finałowego sezonu

BBC przekazało istotne informacje dotyczące przyszłości serialu "Doktor Who". Nadawca zrezygnował z realizacji zapowiadanego wcześniej na ten rok świątecznego odcinka, a jednocześnie potwierdził odejście showrunnera Russella T. Daviesa oraz studia produkcyjnego Bad Wolf.

Jeszcze w ubiegłym roku BBC zapowiadało "spektakularny" odcinek świąteczny, jednak teraz poinformowano, że projekt nie dojdzie do skutku. Jak wyjaśniono w oficjalnym komunikacie, decyzję podjęto wspólnie z Daviesem i producentami, aby skupić się na długofalowej przyszłości serialu zamiast przygotowywać pojedynczy specjalny epizod.

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Russell T Davies (@russelltdavies63)

Odejście Daviesa i Bad Wolf oznacza również rozpoczęcie procedury wyboru nowego producenta. BBC zamierza wystawić markę "Doktor Who" do przetargu, co może oznaczać, że za kolejne odsłony będzie odpowiadać zewnętrzny producent. 

Sam Davies pożegnał się z fanami we wpisie opublikowanym w mediach społecznościowych. Przyznał, że nie napisał scenariusza świątecznego odcinka i zapewnił, że nie prowadzono żadnych rozmów z aktorami w sprawie obsadzenia kolejnego Doktora.

Zmiany są kolejnym etapem trudnego okresu dla serialu. W ubiegłym roku z funkcji współproducenta wycofał się Disney+, z rolą Doktora pożegnał się Ncuti Gatwa, a nowe odcinki nie notowały wysokiej oglądalności.

Mimo tych zawirowań BBC podkreśla, że nie zamierza rezygnować z rozwijania uniwersum. Nadawca potwierdził, że trwają prace nad nowym serialem animowanym osadzonym w tym świecie. 

"Doktor Who" - zwiastun 2. sezonu

Tyler Mane, znany m.in. z roli Sabretootha w filmie "X-Men", poinformował, że zdiagnozowano u niego raka piersi. Aktor przekazał wiadomość w nagraniu opublikowanym na Instagramie, ujawniając przy okazji, że rozpoczął już leczenie chemioterapią.

Mane apeluje do fanów

W nagraniu aktor stwierdził: Mam dla was złą wiadomość: dziś zaczynam chemioterapię. W ciągu swojego życia na raka piersi choruje jeden na 750 mężczyzn. Jestem jednym z nich.

W podpisie do nagrania Mane przyznał, że początkowo chciał zachować diagnozę dla siebie. Jak wyjaśnił, dopiero później uznał, że warto mówić o chorobie, ponieważ u mężczyzn bywa ona wykrywana zbyt późno. Aktor podkreślił również, że to dzięki determinacji jego żony udało się odpowiednio wcześnie postawić diagnozę.Tak, mam raka piersi. I tak, to bardzo rzadka choroba. Tylko około 1 proc. przypadków raka piersi dotyczy mężczyzn.

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Tyler Mane (@therealtylermane)

Mane zaapelował do swoich obserwatorów o zwiększanie świadomości na temat tego nowotworu i zachęcał do wykonywania badań w przypadku zauważenia niepokojących objawów. W kolejnym nagraniu zapewnił, że zamierza walczyć z chorobą. Dam radę. Skopię rakowi tyłek.

Aktor po latach powrócił do postaci Sabretootha w "Deadpool & Wolverine". Występował również m.in. w filmach "Troja", "Halloween" i "Halloween II" oraz serialu "Doom Patrol".

"X-Men" - zwiastun"

Jak dowiedział się Filmweb, tegoroczny Octopus Film Festival otworzy jeden z głośniejszych tytułów ostatniego Cannes: "Teenage Sex and Death at Camp Miasma" w reżyserii Jane Schoenbrun. W rolach głównych występują znana z "Sex Education" i "Z archiwum X" Gillian Anderson  oraz Hannah Einbider ("Hacks") i Patrick Fischler ("Mad Men", "Mulholland Drive"). 

Najnowszy film twórczyni "W blasku ekranu" od premiery na Lazurowym Wybrzeżu zbiera entuzjastyczne recenzje krytyków, uzyskując 100% na Rotten Tomatoes oraz 91% na Metacritic. Zachwyty po pierwszych seansach potwierdzają pozycję Schoenbrun jako jednej z ciekawszych autorek współczesnego kina.

Film zdobył Queer Palm, prestiżową nagrodę przyznawaną produkcjom wyróżniającym się odważną tematyką oraz przełamywaniem gatunkowych schematów. 

"Teenage Sex and Death at Camp Miasma" wejdzie do polskich kin 4 września 2026 roku. Jego dystrybutorem będzie Velvet Spoon. 



Ogłoszeniu tytułu otwarcia towarzyszy prezentacja nowej identyfikacji wizualnej Octopus Film Festival. Za tegorocznym projektem stoi Ada Zielińska – ilustratorka i projektantka graficzna związana z Akademią Sztuk Pięknych w Gdańsku. Współpracowała m.in. z Adobe, Netfliksem, Spotify i CD Projekt RED. Jest laureatką Nagrody Miasta Gdańska dla Młodych Twórców w Dziedzinie Kultury oraz złotej nagrody KTR.

Dziewiąta edycja Octopus Film Festival odbędzie się w dniach 11-16 sierpnia. Więcej informacji znajdziecie tutaj: https://octopusfilmfestival.com/ 

Octopus Film Festival to największe święto kina gatunkowego w Polsce, odbywające się w Gdańsku od 2018 roku. Znakiem rozpoznawczym wydarzenia są pokazy organizowane w nieoczywistych lokalizacjach na terenie miasta. Program festiwalu obejmuje Konkurs Główny, Międzynarodowy Konkurs Filmów Krótkometrażowych Octopus Shorts, retrospektywy twórców, sekcje tematyczne, spotkania oraz część branżową Octopus Industry. Wśród dotychczasowych gości znaleźli się m.in. Sergio Martino, Richard Stanley, Penelope Spheeris i Enzo G. Castellari. W 2021 roku festiwal był nominowany do Nagrody PISF w kategorii Wydarzenie Filmowe.



Organizatorem festiwalu jest Stowarzyszenie Velvet Spoon – niezależny dystrybutor filmowy specjalizujący się w autorskim kinie gatunkowym. Do polskich kin wprowadza filmy wymykające się utartym schematom – od nieoczywistych horrorów i thrillerów po odważne produkcje artystyczne oraz odrestaurowane klasyki. Dotychczas Velvet Spoon wprowadziło na ekrany ponad 50 tytułów, wśród nich m.in. "Erupcję", "Oldboya", "Teksańską masakrę piłą mechaniczną" oraz "Mowę ptaków". 

Mecenatami festiwalu są: Miasto Gdańsk, Urząd Marszałkowski Województwa Pomorskiego, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Polski Instytut Sztuki Filmowej. 

Fot. Radio Fiat/BNO

W środę, 10 czerwca w Miejskiej Bibliotece Publicznej w Radomsku miało miejsce spotkanie autorskie z Magdaleną Pajkowską, zorganizowane w ramach XXV Radomszczańskich Dni Rodziny. Wydarzenie pod hasłem „Na brzegu światła – na progu domu, czyli o wdzięczności codziennej” zgromadziło zainteresowanych refleksją nad tym, co nadaje sens codziennemu życiu.

Podczas spotkania autorka wyróżnionej Nagrodą Feniks 2026 książki „Na brzegu światła. Listy o wdzięczności” oraz bestsellerowej publikacji „Sankofa. Nie zmarnuj życia” dzieliła się osobistymi doświadczeniami, inspiracjami oraz przemyśleniami na temat relacji międzyludzkich, przeżywania strat i odnajdywania nadziei w trudnych momentach życia.

W temacie wdzięczności autorka podkreślała, że nie jest to jedynie chwilowe uczucie, lecz świadoma postawa, która pozwala dostrzegać zarówno piękno, jak i trudne doświadczenia wpisane w ludzkie życie.

– W życiu doświadczamy zarówno radosnych chwil, jak i strat, smutku czy poczucia bezradności. W takich momentach wdzięczność pomaga dostrzec dobro obecne w naszym życiu i spojrzeć na nie z właściwej perspektywy. To ona prowadzi do nadziei, a nadzieja do szczęścia. Dlatego odkrywanie i pielęgnowanie wdzięczności jest jedną z dróg do szczęśliwego życia – mówiła Magdalena Pajkowska.

Pisarka opowiedziała również o swoich książkach. Jak wyjaśniała, „Sankofa. Nie zmarnuj życia”, napisana wspólnie z dominikaninem o. Tomaszem Gajem, jest opowieścią o psychologii i duchowości oraz drodze poznawania samego siebie po to, by lepiej służyć innym oraz budować dojrzałe relacje.

– Ta książka opowiada o poznawaniu siebie – własnych uczuć, relacji i sposobów budowania więzi z innymi. To droga ku lepszemu rozumieniu siebie, nie dla egoistycznej samorealizacji, lecz po to, by móc świadomie ofiarować siebie drugim ludziom i Bogu – dodała pisarka.

Do przesłania spotkania odniosła się Zofia Chybalska, współorganizatorka Radomszczańskich Dni Rodziny. Jak przyznała, rozmowa z autorką książek poruszyła ją osobiście i skłoniła do ponownego spojrzenia na wartość wdzięczności.

– To spotkanie szczególnie mnie poruszyło i przypomniało, jak ważne jest codzienne pielęgnowanie wdzięczności. Magdalena Pajkowska zwróciła uwagę, że warto troszczyć się o trzy fundamentalne wartości: wdzięczność, nadzieję i szczęście – powiedziała Zofia Chybalska.

Wśród omawianych tytułów znalazł się także „Na brzegu światła. Listy o wdzięczności” powstały z osobistych doświadczeń związanych ze stratą męża i poszukiwaniem wraz z synami drogi powrotu do codzienności. Autorka podkreślała, że książka jest świadectwem siły relacji, obecności drugiego człowieka i znaczenia drobnych gestów, które pomagają odzyskać nadzieję.

BNO

 

Galeria: Radio Fiat/BNO

Amerykańska Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej ogłosiła tegorocznych laureatów honorowych Oscarów. Wyróżnienia trafią do aktorki Glenn Close, reżysera Ridleya Scotta oraz Floyda Normana, uznawanego za pierwszego czarnoskórego animatora w historii Disneya.

Kto jeszcze zostanie nagrodzony?



Nagrody zostaną wręczone podczas 17. edycji Governors Awards, zaplanowanej na 15 listopada w Los Angeles. Oprócz honorowych Oscarów przyznane zostaną także wyróżnienia im. Irvinga G. Thalberga, które otrzymają producentki Christine Vachon i Pamela Koffler, od lat kojarzone z amerykańskim kinem niezależnym (w ostatnich latach produkowały m.in. "Obsesję" z Natalie Portman oraz "The Brutalist")

W przypadku Close i Scotta decyzja Akademii ma wymiar symboliczny. Oboje przez dekady byli wielokrotnie nominowani do tradycyjnych Oscarów, ale nigdy nie zdobyli statuetki w kategoriach konkursowych. Close ma na koncie osiem nominacji aktorskich, co plasuje ją w ścisłej czołówce artystów bez wygranej. Scott z kolei był nominowany trzykrotnie jako reżyser oraz raz jako producent, a jego "Gladiator" zdobył nagrodę dla najlepszego filmu.

Floyd Norman rozpoczął pracę w Disneyu w latach 50. i współtworzył klasyczne animacje studia, takie jak "Księga dżungli" czy "Śpiąca królewna". Z kolei duet Vachon-Koffler został doceniony za wieloletnie wspieranie ambitnego kina autorskiego i współpracę przy licznych nagradzanych produkcjach niezależnych.

Jak podkreśliła prezes Akademii Lynette Howell Taylor, tegoroczni laureaci reprezentują wyjątkowy wkład w rozwój sztuki filmowej oraz różne obszary przemysłu: od aktorstwa i reżyserii, przez animację, aż po produkcję niezależną.

"Żona" - zwiastun filmu z Glenn Close

Oliver Stone zakończył zdjęcia do swojego nowego filmu "White Lies", który będzie jego pierwszą fabularną produkcją od czasu "Snowdena" z 2016 roku. Przy tej okazji do sieci trafiły informacje o tym, kto zasilił obsadę nadchodzącej produkcji.

Gwiazdy w nowym filmie Stone'a



Do ogłoszonych wcześniej Josha Hartnetta oraz Leily George dołączyli Michael Douglas, Willem Dafoe, Ellen Barkin, Homer Gere oraz Yvonne Chapman. Dla Douglasa i Dafoe to kolejna współpraca ze Stone'em. Pierwszy z nich wystąpił w dwóch częściach "Wall Street", drugi zagrał wcześniej w "Plutonie" i "Urodzonym 4 lipca".

Reżyser poinformował, że główne zdjęcia zostały już zakończone. Produkcja powstawała w różnych krajach Europy i Azji. Stone stwierdził: Obsada była wspaniała od początku do końca, a włoska ekipa okazała się najserdeczniejszą, z jaką kiedykolwiek pracowałem. Jestem ogromnie wdzięczny za tę możliwość.

Według zapowiedzi "White Lies" ma być bardziej kameralnym projektem niż większość wcześniejszych filmów reżysera. Sam twórca określił go jako osobistą historię o ludziach i relacjach. Film ma poruszać tematy rodziny, straty, bólu oraz zmieniających się na przestrzeni życia form miłości.

Głównym bohaterem jest Jack Freeman, grany przez Hartnetta. Mężczyzna, który sam wychował się w rozbitej rodzinie, zaczyna powielać błędy swoich rodziców w relacjach z żoną i dziećmi. W poszukiwaniu ucieczki od problemów wyrusza w pełną namiętności podróż, która prowadzi go do jeszcze większego zagubienia. Jego życie zmienia się dopiero po spotkaniu kobiety żyjącej w zupełnie odmienny sposób.

"Wall Street" - zwiastun

Do sieci trafił zwiastun komedii erotycznej "I Want Your Sex". Sprawdźcie, jak zapowiada się produkcja, której gwiazdami są m.in. Olivia Wilde i Cooper Hoffman.

Co wiemy o filmie?



"I Want Your Sex" to nowy film Gregga Arakiego. Jest to jego pierwsza pełnometrażowa fabuła od ponad dekady, a konkretnie od filmu "Biały ptak w zamieci" z 2014 roku. Od tamtej pory udzielał się jedynie przy produkcjach telewizyjnych.

Gwiazdami filmu "I Want Your Sex" są także m.in. Charli XCX, Mason Gooding i Chase Sui Wonders. A jak zapowiada się fabuła?

Elliot (Cooper Hoffman) dostaje ekscytującą pracę u znanej artystki, ikony i prowokatorki Eriki Tracy (Olivia Wilde). Dla chłopaka jest to spełnienie marzeń, choć nie wie jeszcze, że kobieta ma co do niego trochę inne zamiary. Elliot szybko przekonuje się, że nie jest w stanie odnaleźć się w świecie seksu, obsesji, władzy, zdrady i morderstwa, po którym Erika zabiera go w niebezpieczną, lecz ekscytującą podróż. 

Film miał już premierę festiwalową - po niej w serwisie Rotten Tomatoes zebrano 37 recenzji, z czego 89% było pozytywnych (ze średnią 7,3/10). Światową premierę zaplanowano na 31 lipca.

Do sieci trafiła informacja, że Natalie Portman oraz kilkuset przedstawicieli świata filmu stanęli w obronie izraelskiego reżysera Nadava Lapida po tym, jak pod naciskiem części środowiska wycofał się z udziału w festiwalu FID Marseille.

Szczegóły sprawy



Pod otwartym listem opublikowanym na łamach francuskiego dziennika Le Monde podpisało się około 350 osób związanych z branżą filmową. Wśród sygnatariuszy znaleźli się m.in. także Justine Triet, Jacques Audiard, Michel Hazanavicius i Rebecca Zlotowski.

Kontrowersje wybuchły wokół zaproszenia Lapida do jury festiwalu FID Marseille. Według organizatorów część środowiska filmowego domagała się cofnięcia zaproszenia. Kiedy presja rosła, festiwal zaproponował kompromisowe rozwiązanie, ograniczając udział twórcy do pokazu jego debiutanckiego filmu i spotkania z publicznością. Ostatecznie jednak kilku filmowców wycofało swoje produkcje z programu, a Lapid zrezygnował z udziału w wydarzeniu.

Autorzy listu nazwali bojkot "intelektualną porażką" i podkreślili, że artyści nie powinni być usuwani z przestrzeni publicznej z powodu działań rządów swoich krajów, zwłaszcza jeśli sami należą do ich najostrzejszych krytyków. Sygnatariusze zwrócili uwagę, że Lapid od lat otwarcie krytykuje politykę izraelskich władz, a jego filmy regularnie podejmują ten temat.

W osobnym tekście opublikowanym również w Le Monde grupa filmowców argumentowała, że zapraszanie reżysera na festiwal nie oznacza traktowania go jako reprezentanta państwa. Autorzy podkreślili, że udział twórcy w jury czy pokaz jego filmu powinny być oceniane przez pryzmat dorobku artystycznego, a nie narodowości. Przeciwnicy obecności Lapida na festiwalu wskazywali natomiast, że jego najnowszy film "Tak" otrzymał wsparcie od izraelskiego funduszu filmowego.

Lapid przyznał, że zdecydował się wycofać z wydarzenia, by nie stawiać organizatorów festiwalu w trudnej sytuacji. Jednocześnie twórca ostrzega, że narastająca presja może prowadzić do autocenzury w świecie kultury i sprawić, że festiwale będą unikać kontrowersyjnych twórców oraz tematów.

"Kolano Ahed" - zwiastun jednego z filmów Lapida

Wytwórnia Sony zaprezentowała teaserowy zwiastun inspirowanego prawdziwymi zdarzeniami filmu "The Social Reckoning". To kontynuacja nagrodzonego trzema Oscarami "The Social Network" z 2010 roku.

The Social Reckoning": zwiastun



The Social Reckoning": o filmie

Fabuła sequela inspirowana jest serią artykułów Jeffa Horowitza w "The Wall Street Journal" pod wspólnym tytułem "The Facebook Files" z października 2021 roku. Reporter zdemaskował w nich  mechanizmy działania największej platformy społecznościowej świata, pisząc m.in. o negatywnym wpływie Facebooka na zdrowie psychiczne nastolatków, a także jego roli w rozpowszechnianiu dezinformacji. 

Główną bohaterką filmu ma być Frances Haugen – była product managerka Facebooka, która ujawniła wewnętrzne dokumenty firmy. Swoją historię opisała w biografii zatytułowanej "Kobieta, która przeciwstawiła się Facebookowi. Walka o transparentność i odpowiedzialność gigantów technologicznych".    



Haugen zagrała Mikey Madison. Partnerują jej Jeremy Allen White (Horowitz) oraz Jeremy Strong wcielający się w Marka Zuckerberga. Gwiazdor "Sukcesji" przejął rolę po Jessem Eisenbergu grającym założyciela Facebooka w pierwszej części.

Scenarzystą i reżyserem filmu jest tym razem Aaron Sorkin, który zastąpił za kamerą Davida Finchera. Przypomnijmy, że za scenariusz "The Social Network" Sorkin otrzymał w 2011 roku Oscara. 

Premierę "The Social Reckoning" zaplanowano na 9 października. 

Odpust papieski na „wieczystą moc” ku czci Kalwaryjskiej Matki Zawierzenia w Archidiecezjalnym Sanktuarium Pasyjno-Maryjnym Kalwaryjskiej Matki Zawierzenia na Kalwarii w Praszce z wmurowaniem i poświęceniem cegły z Drzwi Świętych Bazyliki Matki Bożej Większej w Rzymie.

Rozpoczęcie uroczystości odpustu kalwaryjskiego – 9 sierpnia 2026 r. o godz. 10.30, pod przewodnictwem JE ks. bp. Krzysztofa Józefa Nykiela, Regensa Penitencjarii Apostolskiej w Watykanie.

Zakończenie odpustu kalwaryjskiego z procesją triumfu Maryi Wniebowziętej i Dożynkami Parafialnymi – 16 sierpnia 2026 r. o godz.10.30.

️ Choć pogoda dziś nie rozpieszcza, to na Placu Biegańskiego nie zabrakło energii, uśmiechów i tanecznych rytmów.

Podczas obchodów Ogólnopolskiego Dnia Tańca dzieci pokazały, że dobra zabawa nie zna złej aury i radość potrafi rozświetlić nawet najbardziej pochmurny dzień.

fot. Grzegorz Skowronek

Kino ma dziwną relację ze starzeniem się. Starość to przecież potworność Cioci Gladys czy potwornie postarzonej złej czarownicy z "Królewny Śnieżki". Jednocześnie starość to też

Pokryte mgłami wyżyny Angoli. Głęboko w lasach wciąż kryje się pewna zagadka: nieuchwytne słonie-duchy z Lisimy, które mogą być ostatnimi żyjącymi potomkami największego lądowego ssaka, jaki kiedykolwiek został odnaleziony. Steve Boyes, biolog zajmujący się ochroną przyrody, jest zdeterminowany, by udowodnić ich istnienie. Wyreżyserowane przez legendarnego Wernera Herzoga "Sny o słoniach" to liryczna opowieść o przetrwaniu, ponownym nawiązaniu więzi z naturą oraz trwałej sile pradawnej wiedzy. Spektakularny wizualnie i muzycznie film w kinach pojawi się już w piątek 12 czerwca. 

Podróż w poszukiwaniu nieuchwytnego

Aby odnaleźć tajemnicze słonie, Boyes połączył siły z trzema mistrzami tropienia z ludu Khoisan. Tropiciele, którzy jako uchodźcy doświadczyli skutków wojny i przez lata byli marginalizowani w południowej Afryce, powracają na ziemie swoich przodków, by osiągnąć to, czego nie potrafiła dokonać zaawansowana technologia.



"Po tym, jak spotkałem Steve’a Boyesa, trafił niespodziewanie w moje ręce projekt, który wydawał się poszukiwaniem Moby Dicka, Białego Wieloryba, i który niósł ze sobą niezwykłe poczucie aktualności. Jak wiele moich filmów, jest to opowieść o marzeniach i wyobraźni skonfrontowanych z rzeczywistością. Film zaprowadził mnie do miejsca, które lokalne plemiona nazywają "krainą na Końcu Ziemi" — mówi o początkach pracy nad filmem Werner Herzog, którego ulubionymi bohaterami są szaleni naukowcy i podróżnicy. Należy zresztą do ich grona, zwiedzając świat od kilkudziesięciu lat z kamerą. 

W filmie pojawiają się wspaniałe zdjęcia przyrody połączone z tradycyjną, rdzenną muzyką, która dodaje metafizycznego wydźwięku wyprawie Boyesa. "Podwodne - zwolnione przez opór wody - ujęcia słoni, w których kamera jest tak blisko, że niemal dotyka nóg zwierzęcia, to coś niemożliwie pięknego. Nigdy nie widziałem, żeby komuś udało się nakręcić to w ten sposób. Powiedziałem, że musimy wykorzystać te nagrania, inaczej nie mamy filmu" - przyznaje Herzog w wywiadzie dla magazynu "Zwierciadło". 



Jedyne takie miejsce na świecie

W filmie odwiedzamy Wyżynę Bije – kluczowy obszar zasilający w wodę dorzecze Okawango na terenie Angoli, Namibii i Botswany. Ten niezwykle ważny system dostarcza 95% wody do Delty Okawango oraz podtrzymuje życie ludzi, dzikich zwierząt i ekosystemów w siedmiu krajach Afryki.
Od 2015 roku projekt National Geographic Okavango Wilderness Project (NGOWP) współpracuje z lokalnymi społecznościami i rządami, aby zapewnić trwałą i zrównoważoną ochronę całego dorzecza Okawango, obejmującego terytoria Angoli, Namibii i Botswany. Zespół badaczy, lokalnych i regionalnych ekspertów oraz partnerów z organizacji Wild Bird Trust realizuje ten cel poprzez rzetelne badania naukowe, rozwijanie i dokumentowanie wiedzy tradycyjnej, projekty edukacyjne poświęcone ochronie przyrody oraz opowiadanie historii o tym wyjątkowym ekosystemie i ludziach, którzy go zamieszkują. W 2021 roku National Geographic i De Beers nawiązały partnerstwo pod nazwą Okavango Eternal, aby rozszerzyć i przyspieszyć działania ochronne prowadzone już w regionie.

Esencja kina Herzoga

Herzog to nie tylko genialny reżyser, to również filozof-obieżyświat, zaangażowany artysta oraz miłośnik zwierząt i natury w ogóle. Uchodzi za mistrza opowieści, wizjonera i żywą legendę kina. Przede wszystkim jednak pozostaje osiemdziesięciotrzyletnim nomadą, który od pół wieku jest w nieustannym ruchu. Przygodę z kinematografią zaczynał w epoce Nowego Kina Niemieckiego, uzbrojony jedynie w kamerę i przekonanie, że to wystarczy, by obnażyć prawdę o świecie. Szybko udowodnił, że jego prawdziwą duchową ojczyzną jest niemiecki romantyzm – kino zrodzone, jak sam przyznawał, z bólu i wewnętrznego rozdarcia. Jego artystyczne poszukiwania świetnie odbijają się w filmie, który polska publiczność po raz pierwszy zobaczyła podczas 23. edycji Millennium Docs Against Gravity a teraz trafi do kin w całym kraju.  



"Atmosfera w Snach o słoniach ostatecznie ucieka ramom tradycyjnego kina. Przypomina raczej intymne zapiski z podróżnego dziennika albo hipnotyzującą, wieczorną opowieść snutą przy dogasającym ogniu przez kogoś, kogo poproszono o podzielenie się mądrością. W ten świat warto się zanurzyć – nie tylko z respektu dla wieloletniego poświęcenia Steve’a czy z szacunku dla historii ludzkości, która wciąż tętni w rytuałach afrykańskich Buszmenów. Robi się to przede wszystkim dla samego spojrzenia Herzoga: reżysera, filozofa i wiecznego wędrowca, który zjeździł niemal cały glob i przeżył niejedno brutalne starcie z żywiołem, by na koniec zaoferować nam perspektywę pozbawioną zachodniej pychy" - pisze o filmie w National Geographic Piotr Aleksandrow. 

Lista kin grających "Sny o słoniach"

Już od 12 czerwca nowy film legendarnego Wernera Herzoga, który tym razem rusza na spektakularne poszukiwania mitycznych gigantów, trafi na ekrany kin w całym kraju. Poniżej znajduje się lista miejsc, gdzie w pierwszy weekend grania zostaną zaprezentowane "Sny o słoniach":

Białystok – Kino Forum

Bydgoszcz – Cinema-City Bydgoszcz

Częstochowa – OKF Iluzja

Elbląg – Kino Światowid
Gdańsk – Kino Kameralne

Gdańsk – Muzeum II Wojny Światowej

Gdańsk – Kino Spektrum
Gdynia – Gdyńskie Centrum Filmowe imienia Leszka Kopcia
Gorzów Wlkp. – Kino 60 Krzeseł
Grodzisk Mazowiecki – Kino Wolność (od 03.07)
Jastarnia – Kino Żeglarz
Katowice – Cinema-City  Punkt 44

Katowice – Kino Światowid
Kielce – Kino Fenomen (od 19.06)
Kraków – Cinema-City Bonarka

Kraków – Cinema-City Kazimierz

Kraków – Kino KIKA

Kraków – Kino Mikro

Kraków – Kino Paradox

Kraków – Kino Pod Baranami
Łódź – Kino Charlie
Łódź – Muzeum Kinematografii

Łódź – Kino NCKF
Olsztyn – Kino Awangarda 2
Poznań – Kino Apollo (od 19.06)

Poznań – Kino Bułgarska 19

Poznań – Cinema-City Kinepolis

Poznań – Kino Malta

Poznań – Kino Muza

Poznań – Kino Pałacowe
Rzeszów – Kino Zorza
Słupsk – Kino Rejs
Szczecin – Kino Pionier
Warszawa – Kino Amondo

Warszawa – Cinema-City Arkadia

Warszawa – Cinema-City Galeria Mokotów

Warszawa – Kino Elektronik

Warszawa – Kino Iluzjon

Warszawa – Kinoteka

Warszawa – Kino Kultura

Warszawa – Kino Luna

Warszawa – KINOMUZEUM (MSN)

Warszawa – Kino Muranów

Warszawa – Kino Praha

Warszawa – Stacja Falenica

Warszawa – U-jazdowski
Wrocław – Cinema-City Wroclavia

Wrocław – Dolnośląskie Centrum Filmowe (DCF)

Wrocław – Kino Nowe Horyzonty
Zakopane – Kino Miejsce

Pełna aktualna lista kin jest dostępna na stronie Against Gravity: https://www.againstgravity.pl/filmy/sny-o-sloniach